Travail photographique
Résilientique
La série Résilientique documente les espaces paradoxaux des jardins botaniques—les Serres d'Auteuil à Paris et les jardins de Kew à Londres—où recherche scientifique et spectacle public convergent au sein d'architectures de conservation et de captivité. Photographiées à travers les vitres qui fonctionnent simultanément comme fenêtres et barrières, ces images interrogent l'impulsion persistante de l'humanité à maîtriser le monde végétal.
Cette volonté de contrôler la nature remonte à la révolution néolithique. Les serres en représentent l'aboutissement : des microclimats hyper-contrôlés où température, humidité et lumière sont régulés pour maintenir des écosystèmes arrachés à leurs géographies natives.
Charles Darwin comprenait que la survie dépend de la capacité d'adaptation—une résilience acquise par l'interaction constante avec un environnement changeant. Le paradoxe réside dans le fait que ces espaces conçus pour protéger créent une fragilité nouvelle. Les plantes maintenues en serre développent une dépendance absolue au contrôle humain. Elles perdent leur résilience naturelle. La sanctuarisation devient atrophie écologique : les spécimens survivent uniquement grâce à une médiation technique permanente.
Véritables laboratoires du vivant, ces institutions ont aussi été essentielles à la compréhension scientifique de la biodiversité et à la conservation d'espèces menacées, tout en participant à la diffusion des connaissances botaniques et sources de découvertes pharmaceutiques. La serre émerge alors comme site d'ambivalence : sanctuaire et cage, préservation et contrôle absolu.
Serres d’Auteuil - Paris
Kew gardens - Londres
Géopoétique
Créée en 2013 lors d'une résidence au Centre International d'Art et du Paysage de l'Île de Vassivière pour URGENT !! 3, une intervention collaborative avec le collectif Patrice Soletti, la série Géopoétique explore la rencontre entre géographie et poésie – une écriture qui émerge du lieu et y répond. Le terme emprunte au mouvement géopoétique fondé par Kenneth White, qui postule que le paysage n'est pas un simple décor, mais un acteur à part entière dans la genèse de la pensée et du langage.
À partir de poèmes écrits par Fabrice Caravaca lors de son tour de l'île, le projet retrace son parcours – une démarche qui fait également écho au concept situationniste de dérive théorisé par Guy Debord, où la marche devient une méthode d'investigation psychogéographique, révélant comment le terrain façonne la perception et l'émotion.
En parcourant le même circuit et en photographiant ces textes aux endroits où ils auraient été composés, l'œuvre tente de réunir les mots aux paysages qui les ont engendrés, créant ainsi un écho temporel et géographique entre deux explorations séparés par le temps.
Dédalique
Ces photographies des Carrières de Lumières aux Baux-de-Provence transforment ces anciennes carrières de calcaire en labyrinthes abstraits. Creusées depuis l'époque romaine et taillées géométriquement jusqu'en 1935, ces chambres souterraines apparaissent désormais comme des dédales déroutants où l'ombre et la lumière dessinent des passages anguleux et mysterieux.
Le labyrinthe sert de métaphore à la démarche scientifique : un processus d'errance, d'impasses et d'illuminations soudaines. À l'instar du labyrinthe de Dédale ou de la fuite incertaine d'Icare, la recherche progresse par tâtonnements, erreurs et exploration graduelle d'un territoire inconnu. La précision géométrique des blocs de pierre taillés contraste avec l'incertitude organique de la navigation, créant une tension visuelle entre l'ordre imposé (les murs taillés) et le chaos vécu (le chercheur perdu à l'intérieur).
Dans ce dédale souterrain, la lumière devient le fil d'Ariane, le principe directeur qui, s'il est suivi, peut mener des ténèbres à la compréhension.
Stochastique
Cette série naît d'une perturbation de l'acte cartographique lui-même. Les cartes – instruments conçus pour fixer l'espace dans des coordonnées stables et rationnelles – sont soumises à des mouvements stochastiques, c'est-à-dire des mouvements aléatoires, lors de leur numérisation, transformant la certitude géographique en traces oscillantes. Il en résulte des artefacts visuels qui ressemblent à des enregistrements de données scientifiques : des sismographes mesurant les mouvements tectoniques, des électrocardiogrammes capturant l'activité électrique du cœur, des électroencéphalogrammes enregistrant l'activité neuronale.
La géographie devient physiologie ; la carte cesse de représenter le territoire et enregistre plutôt les conditions instables de sa propre capture, à l'instar du principe d'incertitude emprunté à la mécanique quantique et à la théorie du chaos. L'acte de mesure en présence de mouvement aléatoire perturbe inévitablement ce qu'il cherche à documenter. Une carte prétend offrir une vérité objective et déterministe, mais l'acte de numérisation en mouvement révèle ce que la cartographie refoule : l'espace n'est jamais statique, le mouvement est inhérent et l'observation elle-même participe à la génération de ce qu'elle observe. Ce qui apparaît sur la page n'est pas un territoire, mais l'interface turbulente entre intention déterministe et déviation stochastique – la collision de l'ordre et du hasard.
Les images qui en résultent oscillent entre contrôle et chaos, rationalité et organicité. Ce sont des cartes qui ont oublié comment cartographier, des données géographiques transformées en signal pur – fréquences visuelles d'un monde en mouvement perpétuel, refusant d'être figé, revendiquant son droit de vibrer, d'osciller et d'échapper aux cadres que nous lui imposons. La réalité, observée en mouvement, devient probabiliste, et le monde résiste à toute tentative de contrôle.
N° 01
N° 02
N° 03
N° 04
N° 05
N° 06
Infinitique
Ces photographies de surfaces de sable en négatif créent des terrains ambigus où l'échelle devient indéterminée. Les images oscillent entre l'infiniment grand et l'infiniment petit – paysages lunaires photographiés depuis l'orbite, ou structures granulaires microscopiques. Un grain de sable ressemble à un cratère ; des rides apparaissent telles des formations galactiques.
Cette effacement d'échelle évoque la convergence recherchée par la théorie du tout : l'unification de la mécanique quantique et la théorie de la relativité générale, qui décrivent respectivement les phénomènes au niveau microscopique et au niveau macroscopique. L'inversion négative déstabilise davantage la perception, ce qui émerge n'est ni paysage, ni microscopie, mais une forme pure existant au-delà de l'échelle humaine, suggérant que la réalité, à son niveau le plus fondamental, opère là où l'infiniment vaste et l'infiniment petit deviennent indiscernables – le territoire où toute théorie du tout doit se situer.